根本的东西上——大众的接受度。
在这个电视机刚刚普及到千家万户没几年的时代，绝大多数观众要的不是什么精妙的语言艺术和都市哲理，就是最简单、最直接、最能引发情感共鸣的乐子。
《家和万事兴》这种接地气、靠明星脸熟度、主打亲情牌和直观笑料的“电视电影”，精准地击中了这个最大公约数。
而他冯晓刚和郑小龙坚守的所谓“京味幽默”，在这个庞大体量的观众群体面前，显得如此曲高和寡，甚至……有些不合时宜。
电视里，《家和万事兴》片尾曲响起，是首旋律简单、歌词温馨的歌。
冯晓刚“啪”地一下关掉了电视，屋内顿时陷入一片黑暗和寂静。
只有烟头的红点在黑暗中一明一灭，像他此刻晦暗不明的心情。
他知道，明天太阳升起时，圈内人都会清楚这场“贺岁之争”的结果。
王盛用一种野蛮的方式，宣告了新势力的崛起，也无情地映照出了他们这个“老京圈”的“日渐式微”。
……
一九九七年一月一日，元旦节当天下午。
冬日的阳光懒洋洋地洒在京城的大街小巷，节日的气氛尚未完全散去。
报亭前，最新一期的《京城晚报》刚刚上架，很快便被市民们争相购买。
文化娱乐版面上，一篇标题颇为醒目的评论文章吸引了众多目光：
《“电视电影”VS“续作情怀”：跨年夜荧屏对决，谁更得民心？》
文章开头简要回顾了昨晚同时段播出的《家和万事兴》与《编辑部的故事之万事如意》的基本情况，点明前者以“全国首部贺岁电视电影”为卖点，覆盖全国数百家电视台；后者则依托经典IP和港星噱头，固守京城本土市场。
文章认为《家和万事兴》提出的“电视电影”概念成功吸引了眼球，其制作精良度确实向电影靠拢。
画面、音效等方面明显优于常规电视剧，展现了电影厂体系的技术优势。
而《万事如意》则延续了《编辑部的故事》一贯的室内情景喜剧风格，制作上中规中矩，未能带来太多新意。
笔者指出，《家和万事兴》的喜剧效果主要依赖于赵苯山、郭大等笑星的个人魅力和极具生活气息的表演，笑料通俗易懂，情感诉求直接强烈，尤其适合家庭集体观看。
而《万事如意》的幽默则更偏向语言技巧和京城地域文化特色，需要一定的语境和理解门槛，“
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